NUMERO DEUX NEWS 16053 札幌のアートなニュース。

定義と理解。
定義を知っていると、より楽しめる。

スーパーに買い物行った。今、小中学校等で、電子メディアであるゲームやスマートフォンを児童・生徒が控えるように指導することを「アウトメディア」というそうです。それは紙の学級通信に書かれていました。スーパーの買ったものを袋詰めするコーナーにあったのです。僕は、こうしたコーナーは、いろいろな情報発信の場になっているのが好きです。それで、へーと思ったのです。

「メディア」という言葉は動いてる。いろんな使われ方をしています。この記事を紹介するのに必要な用語について、説明してみます。文化庁メディア芸術祭というのがあります。「文化庁」と「祭」はイメージしやすいかと思います。最初の「メディア芸術」という部分でピンと来る方は少ないと思います。メディア芸術って何？

ここで、苦手意識は持たないほうがいい。解決は簡単です。その定義を知ればいい。上記サイトを読むと「メディア芸術」とは「旧来の文学や音楽、美術とは別に『映画、マンガ、アニメーション及びコンピュータその他電子機器等を利用した芸術』」というそうです。この定義を知っていればいいのです。準備はオッケーです。

なんかくどくど書きましたが、芸術を楽しく理解していくのは自由な感性に加えて、こうした定義を憶えておくのが、大事なことだと僕は思ってます（そして、定義を壊したいなら、定義を知らないといけません）。メディア芸術という定義を頭に入れたうえで、本展示をみると、印象だいぶ違うと思うのです。より、楽しめると思うのです。

本展示で紹介されている、映画、マンガ、アニメーションは知っているものもあるかもしれない。でも、それを「メディア芸術」という「定義」で考えてみるのがおもしろいと思う。そこで、自分なりの解釈をしてみる。日本の芸術という部分を考えてみる。今のアートは作品と解釈で作られていく。そして、過去にアートでなかったのがアートと「定義」されていく。これからアートを発展させるのには「観る側」のセンスも大切だと思う。それに参加してみてはどうだろう。

★本展示の関連企画として９月３０日（金）１６時から同じファクトリーにある映画館ユナイテッド・シネマ札幌で『映画クレヨンしんちゃん　ガチンコ!逆襲のロボとーちゃん』の上映会あり。現在無料入場券（枚数制限あり）を展示会場であるファクトリーアトリウムのインフォメーションで配布中。

Text by
アート・メディアライター 石 川 伸 一 (NUMERO DEUX)

「文化庁メディア芸術祭札幌展『ココロ・つなぐ・キカイ』」
日　程：2016年09月16日(金)〜2016年09月30日(金)10:00 – 18:00
入場料：無料
会　場：サッポロファクトリー（北2条東3）他
http://mediaarts-sapporo.com/

NUMERO DEUX NEWS 16052 札幌のアートなニュース。

６回目を迎える
TOBIU CAMPの魅力。それはスケール（規模）と森にある。

今「フェス」と呼ばれる野外イベントの人気は高い。その理由は人は「もの」より「体験」に価値を見いだす時代だからなのかもしれない。北海道オリジナルの魅了的な自然とアートと音楽をテーマにした魅力的な「フェス」を紹介しよう。

飛生芸術祭は2011年にスタート。毎年９月に開催。今年６回目を迎える。北海道白老町の旧飛生小学校を活用した共同アトリエ飛生アートコミュニティーが会場。そこに国内外から約 50 組の作家が参加。期間中の２日間はTOBIU CAMPというフェスが開催される。内容は音楽ライブ、ダンスパフォーマンス、アート展示、アーティスト・トーク。飲食の出店やキャンプ場も用意。アートと音楽の一夜を過ごせる内容となっている。

会場へのアクセスは札幌から車では一般道で２時間半ぐらい。高速を使えばもっと早い。会場へは３６号線から入り、ほぼ直進なので、わかりやすい。無料の駐車場もある会場まで徒歩７分程度。高速バスとタクシー（１０分程度）を使って行くこともできる。

TOBIU CAMPの魅力はリアルなアートや音楽のほかに、僕が一番に感じるのは気持ちのいい「スケール（規模）」感だ。会場の中心に旧小学校舎にはギャラリーやカフェがあり、グランドだった部分にはライブステージや飲食のお店がある。学校の裏に森を切り開いた小道にアート展示や、ちいさいステージが用意されている。会場と隣接してキャンプ場がある。会場はそれでほとんどすべて。フェスとしてはコンパクトな空間。

会場の内容と、そこに集る人がちょうどいいスケール（規模）なのだ。僕はここで、ライブを楽しんだり、芝生に座ってフードコーナーで買ったコーヒーを飲む。ギャラリーの展示を観に行ったり、森の中の散歩を楽しむ。日が暮れていく。ごはんを食べる。アーティストークを楽しむ。それらが実にゆったりと気持ち良く過ごせる。それは、本フェスのスケール感だから、得られる魅力だと思うのだ。この居心地の良さは、大型フェスでは難しいものではないか。

客層は２０代〜３０代がメインのようだが、家族連れで子供が多いのも目立った。ライブがおこなわれている中、子供たちがはじのほうでボール遊びをしていたり、ブランコに乗って歓声をあげている。そんな光景も凄くいい。夕方の時間には人形劇も登場。日が暮れる中、たくさんの子供が集っていた。本フェスが特に子供に向けているとは思えないけど、結果的に子供も居心地のいい空間になっていると思う。

この場所が元小学校だったというのもあって、フェスの雰囲気が森に囲まれた「自由な公園」という感じだからだと思う。森（自然）があって、アートと音楽がある。そして、それらを愛する人が集まる。それらが実にうまく調和して、実に北海道らしいフェスになっていると思う。興味があれば、ぜひ来年行ってみてほしい。森が待っている。

▲ 元は小学校であるギャラリーからみえる外会場の様子は素敵。

▲　夕方、ライトアップされた作品と月がみえる。アートと自然。

Text by
アート・メディアライター 石 川 伸 一 (NUMERO DEUX)

NUMERO DEUX NEWS 16051
札幌のアートなニュース。

『残響と共振』。
静かに生きている共感。

僕は人生をなんとか、生きていく方法を書いてみます。それは、は心の中に心地良いイメージを作ること。好きなのは「動いている静けさ」。止まっているより、動いているほうがいい。でも、激しいより静かなのがいい。でも、静かだけど止まってはいけない。そんなイメージが、ドタバタした日常の中で、ピンチな時に思い浮かべる。すると、少しだけ気持ちが落ち着く。そこに心の居場所を感じる。イメージを作ることが心のカフェなのかもしれないね。

それは、いつからだろうか？なぜだろうか？自問してみると、前者は、高校生くらいだろうか。後者は、難しいのだけど「静かに生きている」イメージが好きだからだと思う。表面的な激しさは、時に僕はうんざりさせる。静粛を愛している。そして、生きていることは時間があること。時間があることはストーリーがあることだと思う。そう、僕は「物語」があることが好きなのだ。そこには「生」があるから。残念ながら、そのイメージには具体的な形はない。その理由は簡単だ。僕はアーティストではないから。表現にすることができない。少し悲しい。

石井誠と 大泉力也 の２人のアーティトによる展示会が開催された。 ふたりは道都大学中島義博研究室にいた過去があり、今回は3度目の2人展となる。今回は卒業後10年目という節目だということだ。

「２人展」というのは緊張感のある展示になると思う。これが３人以上のグループ展だと、いろいろな展示が楽しめるという印象。だけど「２人展」はどこか対立的な目で観てしまう。そこで、しっくりこないとマイナスになる形態だと思うのだ。でも、本展示はひとつの会場の存在する２つの作品は実にしっくり「共存」していた。ここには、僕の好きな静けさの中に「かすかな動き」が感じられる。

それは僕の中で『残響と共振』という展示タイトルにもリンクしていく。そして僕の中に共感を生む。ここには、普段あいまいなまま内心に存在する「動いている静けさ」表現として存在している気がした。それは思い込みなのかもしれないけど、思い込みは生きて行く糧になるのだ。こうした体験があるからアートはおもしろいし、人生にとって意味がある。

会場のto ov cafe（ト・オン・カフェ）は、地下鉄中島公園駅から歩いて３分程度の場所にあるギャラリーカフェ。コンパクトな空間ながら、独立したギャラリー空間のある、しっかりとしたアートスペースとなっている。お茶を飲みながら、アートを楽しめる魅力のある空間だ。また、アートについてのレクチャーイベントも開催している。

Text by　石 川 伸 一 (NUMERO DEUX)

「石井誠 大泉力也 「残響と共振」」
会期 : 2016年8月23日（火）～2016年9月4日（日）
会場：to ov cafe（ト・オン・カフェ)（南９条西３）